一个小便池是怎么颠覆了艺术史？
1917年，一位名叫马塞尔·杜尚的男人，从超市买来一个小便器，把它当做艺术品一样，放在了艺术展览的现场。
从此，艺术的定义被颠覆了。
马塞尔·杜尚《泉》
在此之前，大家对艺术的认识，似乎只有绘画和雕塑两大门类。
例如达芬奇的绘画作品《蒙娜丽莎》；米开朗基罗的雕像作品《大卫》。
但是，从杜尚提着个小便器走进了展览现场后，艺术不再局限于用笔绘画，而是出现了各种千奇百怪的艺术形式。
甚至连路边的一朵小花，到一个废弃的轮胎，只要是你想得到的，都有可能成为艺术。
而这一切，都只因马塞尔·杜尚开启了那扇“反艺术”的大门。意公子曾经还专门将他的故事选题作为《艺术很难吗》第三季的收官之作。
- 视频 · 回顾 -
《艺术很难吗》第三季第十六集
杜尚提醒了人们去思考：究竟艺术是什么？什么样的东西才能算艺术？算不算艺术又是谁说了算呢？
我想，杜尚的问题，可能至今都没有确切的答案。因为没有固定的标准，所以多了很多可能性。而同时这份不确定性也让很多人觉得艺术很难懂，不知道艺术家想表达什么意思，不知道一个艺术品好在哪？
马塞尔·杜尚《现成的自行车》
其实，艺术的入门根本不难，只是要找对方法。
今天小生给大家推荐的这两本书，就能完美解决这个问题。
▼
这是一套在美国畅销三十多年，广受好评的艺术入门图书：《认识艺术》+《世界艺术史九讲》。
同时也是市面上仅存 200+套（两册）的限量绝版书。
点击上方图片，即可查阅商品详情
这套书，是美国最受欢迎的艺术基础概论教材，从1985年至今，三十多年间不断再版，始终火爆，赢得过包括纽约图书展最佳设计和制作奖项在内的多项大奖，全美国的艺术院校都把它作为教材。
那么，这套书究竟特别在什么地方呢？
一般的艺术教材，总是翻来覆去地说一些概念和名词，这个风格那个流派，这种构图那种配色，别说搞懂，光看到就让人头大。
而这套书，则是用实例来解读艺术。把艺术品放到艺术家所处的那个时代和环境中去鉴赏，那么在理解上就会更容易一些。
书里收录了700多张名家名作，把艺术理论和具体的作品联系到一起。
作者用浅显的语言，阐明每件艺术品背后的理论支持，让你一边欣赏，一边轻松地搞懂抽象的艺术概念。
在学习艺术的过程中，很多人都有一个误区：把一个时期或者一个作家的艺术品当成独立的。
如果我们把艺术看做一个不断发展的过程，看成一个系统，那很多难题就引刃而解了。很多画啊，雕塑啊，或者是更抽象的当代作品，也都会变得简单易懂。
毕加索就曾经做过这样的尝试。
看看他上面这幅《牛的变形过程》，是不是一下子就明白，绘画是怎么从古典的写实风格过渡为当代的抽象风格？
这本书就是秉承这样的思路，把每一段时期，每一个流派或每一位艺术家的作品，都放到人类数千年的艺术史中去讨论，让你了解艺术如何发展传承。
更可贵的是，这套书的作者，摒弃了狭隘的“西方中心论”，不止介绍了西方艺术，更把全世界所有地区的全部视觉艺术形式都进行了讲解。
你看，这里有欧洲的宗教画：
还有中国的水墨画：
非洲的原始艺术也有收录：
被欧洲人认为没有艺术传承的美国，把当代艺术玩的飞起：
纽约中央公园的装置艺术
南半球的大洋洲，也有自己独特的艺术：
这本书，用大量的实例和简单的语言，从纵向和横向两个角度，构建了一个跨时间跨地域的艺术体系。
如果你心向艺术，那这套书定会为你开启属于自己的艺术之路吧。
点击下方图片，即可快速抢购
原价139元 限时折扣价129元
（仅剩200+套，售罄为止）
点击“阅读原文”，即可购买商品